Palavras do Abismo

Há pouco vi esta notícia e achei maravilhoso.

O mecânico norte-americano Cross Scott, de 21 anos, viu uma mulher inanimada dentro de um carro, prontificou-se a partir o vidro para a ajudar e, vendo-a sem resposta, iniciou o processo de reanimação cardiorrespiratória. Ora o moço, sem formação alguma na área da saúde ou de suporte básico de vida, lembrou-se de um episódio do The Office, em que se faziam justamente uns exercícios de reanimação, e onde foi dito, pelos vistos acertadamente, que o ritmo ideal para comprimir o peito é ao som do “Stayin’ Alive” dos Bee Gees.

Então, entoou a canção e vá de bombear ao som da mítica canção de 1977, e não é que a senhora voltou a si momentos depois? Isto é fantástico em tantos sentidos. Em primeiro lugar, sinto-me muito melhor porque o vasto tempo que passo a ver séries pode não ser em vão... Depois, imaginar o homem a tentar salvar a mulher cantando "AH AH AH AH STAYIN' ALIVE, STAYIN' ALIVE" dá-me uma vontade de rir do caraças. E, deus meu, a ironia do nome da música! E, finalmente, porque revi um momento mítico desta série que é uma das melhores de sempre. Michael Scott forever!

in·ça·do
adjectivo
Cheio, contaminado.

in·çar
verbo transitivo
1. Encher (de coisa miúda e molesta).
2. Contagiar.
3. Desenvolver em.

verbo intransitivo
4. Desenvolver-se, propagar-se (animais).

in Dicionário Priberam da Língua Portuguesa

Um caso daqueles em que nem é preciso ir ao dicionário para perceber a palavra. No entanto, juro que não lhe adivinhava a existência. Inçado é, portanto, cheio, repleto, desenvolvido. Não confundir com o parecidíssimo inchado. Podemos dizer, por exemplo, que aquele gajo do ginásio está inchado e inçado de químicos. Assim, na mesma frase, para nos armarmos em bons. Ou podem reformular velhas expressões e dizer que o copo está meio inçado ou meio vazio. Estou inçada de ideias.

PS: para quem não sabe o que é o bunho, na primeira frase, são estas ervinhas muito comuns no nosso país, especialmente à beira de lagos, rios e outras zonas húmidas.

O que é certo é que as minhas razões de viver não são as tuas. As tuas dores não são as minhas. Não quer dizer que não as compreenda, mas tenho as minhas, que também doem, moem, e me distraem das tuas. Os nossos problemas são sempre maiores no nosso íntimo que os problemas dos outros. Mas acredito que cada um de nós lá terá as suas razões para se levantar da cama. Às vezes não são óbvias e não chegamos logo lá. Às vezes demoramos dias, meses, anos, a perceber. Às vezes, enquanto esperamos que se faça luz, faz-se mais negro. Às vezes, também, complicamos demais. Podem não existir razões efectivas mas há decerto sensações e sentimentos a que nos podemos agarrar. Nem que seja o sabor daquele gelado fresco num dia estupidamente quente. Um nascer do sol com um degradé perfeito de cores no horizonte que nos deixa colados ao chão. Ler os nossos Saramago, e José Luís Peixoto, e João Tordo, e Afonso Cruz, e o Camilo, e o Eça. Correr até as pernas tremerem e inspirar o ar às golfadas. O primeiro mergulho do ano. As nossas razões não têm de ser muito complexas, nem têm de se projectar a longo prazo. Viver é só sentir. Um dia de cada vez.

PS: desabafo inspirado nas palavras de João Tordo. Vale a pena lê-lo.

 

Mid90s é a primeira longa metragem dirigida por Jonah Hill - e que estreia! Conta a história de Stevie, um rapaz de 13 anos a crescer nos anos 90, e a sua saga para pertencer a algum lugar. É claro que a minha geração, que também era criança / adolescente nessa saudosa década, vai imediatamente criar laços com a película - só de olhar para as roupas, as cassetes, as bandas que o puto ouve, e até o facto de se brincar na rua, sem telemóveis e outras porcarias - ficamos emocionalmente colados.

Stevie está naquela idade parva em que já não é uma criança e está longe de ser um adulto. Tem um irmão mais velho que lhe dá umas sovas de vez em quando e não lhe vemos amigos no horizonte. Ele admira os skaters que vê na rua - rapazes mais velhos do que ele, que se vestem e agem de modo peculiar, à margem da lei, que estão sempre rodeados de outros rapazes e raparigas que os admiram. E, é claro, quer ser como eles. Até que arranja coragem para, um dia, se lhes juntar num spot onde aqueles costumam parar e, a pouco e pouco, vai impondo a sua presença, e ganhando o dia, quando eles se dignam a falar com ele ou a pedir-lhe qualquer coisa.

É enternecedor ver a alegria do miúdo quando consegue a atenção dos rapazes mais velhos; é assustador ver como irá contra a família, especialmente contra os ensinamentos da mãe, para agradar aos novos amigos; e, porque o filme é muito bem feito, acabamos a torcer por ele em todas as etapas em que o acompanhamos.

Tudo isto é contado numa narrativa que prima pela simplicidade e crueza. É a história de um miúdo de um bairro normal e todos conseguiremos encontrar um fio que nos une a ele - e um clique faz-se na nossa cabeça porque também passámos por coisas similares. Não há detalhes desnecessários nesta história, o fio condutor é perfeito, levando-nos a rir e a ficar de lágrima ao canto do olho.

A banda sonora é da autoria de Trent Reznor e Atticus Ross, o que é um selo de qualidade prévio. O casting é perfeito e por momentos nem parece que estamos a ver um filme, mas sim cenas da vida real. Poucos filmes me encheram as medidas como este. É um retrato honesto, refrescante, sentido, uma estreia surpreendente de Jonah Hill.

 Nesta sátira política, Sacha Baron Cohen, tal como tão bem ele sabe, entra na pele de vários personagens, para nos dar um vislumbre de como são os americanos. Irreconhecível na maioria das peles em que entra, ele entrevista e promove eventos junto de algumas personalidades políticas, celebridades, mas também do americano comum.

O melhor desta série é que é assustadora. É assustador saber que existem pessoas assim. Custa a crer que a realidade é esta. Que em pleno século XXI exista tanto preconceito, tanta mente fechada, e não só, ignorantes, burros que nem uma porta.

O meu personagem favorito é o coronel Erran Morad, um agente militar israelita islamofóbico e com métodos pouco ortodoxos para combater o Estado Islâmico. Ele é um homem duro, másculo, machista, intolerante. Dando um exemplo que me vai ficar para sempre na memória, ele convenceu um americano de que era possível combater os islâmicos homem-a-homem porque eles têm medo de ficar gays, e uma grande arma contra eles é baixar as calças e esfregar-lhes o rabo nu, ameaçando-os de mariquice. Sim, isto é real. Sim, isto aconteceu, e sim, vemos esse homem a simular um ataque com o seu rabo despido. Podem ver no clip em baixo. Esse gajo, um célebre advogado, ganhou vergonha na cara e apresentou a demissão. E é apenas uma das "vítimas" da série.

Outro personagem que gosto muito é o Billy Wayne Ruddick, apoiante de Trump e que não olha à lógica para defender o melhor presidente de todos os tempos. Mas não há nada como assistir, porque cada episódio é um choque. Sem exagero, disse "foda-se" pelo menos 10 vezes em cada um deles, e passei-os de boca aberta. Não consigo também deixar de pensar na genialidade deste homem. Sasha é um dos melhores. Se puderem, vejam - está a passar no canal TVSéries.

A parte boa desta geração Netflix em que vivemos é que chegam até nós muitos e bons filmes, com imensa gente talentosa envolvida. É o caso de Bird Box, de Susanne Bier, protagonizado por Sandra Bullock e com a participação de John Malkovich e Sarah Paulson. A parte menos boa é que a quantidade traz, por vezes, ideias que já vimos em algum lado, a originalidade perde-se e temos cada vez mais dificuldade em filtrar o que nos vem parar às mãos.

Não obstante, este é um dos filmes que vale a pena ver, apesar de algumas falhas no argumento e da incapacidade de se encaixar na categoria de "terror", como foi apregoado. Suspense, thriller, aceito.

O filme passa-se num futuro apocalíptico onde, de repente, a população começa a suicidar-se sem explicação. A vontade súbita de morrer causa o caos e torna o início do filme muito dinâmico e prometedor. Esta parte em que o problema ainda é desconhecido e em que pessoas, estranhas, partilham o mesmo espaço, as mesmas dúvidas e medos é de facto interessante. Conforme o avançar da narrativa, vão percebendo que o problema está no olhar - quem abre os olhos fora de portas começa a ver coisas que levam ao suicídio. O quê, não sabemos, pois só temos pequenos vislumbres de movimentos e sombras.

Tudo isto passa-se ao jeito de flashback - no presente, Malorie (Bullock) tenta levar duas crianças para um lugar seguro, e propõe-se a atravessar um rio, numa floresta densa e isolada, durante dias, com os olhos vendados. Ela, e as crianças. E apesar da coragem demonstrada e da experiência adquirida, há um sentimento de impossibilidade que se cola a nós, e não podemos deixar de pensar, "yeah right".

Mas isto sou eu que sou incrédula, e considero-o um bom filme, com um leque de actores excelente, uma boa fotografia, e que consegue criar momentos de intenso suspense, que acaba por nos deixar agarrados até ao final. Não deixamos é de pensar nos filmes recentes do género - ainda há pouco tempo saiu um tal filme em que não se podia falar, outro antes desse em que não se podia respirar, agora não se pode ver, estará para vir aquele onde não se pode tocar, ou onde o chão é lava.

va·le·tu·di·ná·ri·o
(latim valetudinarius, -a, -um)
adjectivo

1. Que tem pouca saúde.
2. Enfermiço, fraco ou combalido.
3. Sujeito a enfermidades contínuas.

in Dicionário Priberam da Língua Portuguesa

Muito se aprende nos livros do tempo em que a nossa língua era mais completa, complexa e rica. Palavra grande para descrever estado tão simples, e que pena é que se tenha quase perdido em décadas de degradação linguística. Para enriquecerem um pouco o vocabulário neste ano que agora começa, e se estiverem ranhosos como eu, ou com outra enfermidade, podem declarar que estão valetudinários, e a vida não será a mesma, até porque várias pessoas se afastarão de vocês, temendo alguma doença esquisita.